Sí, esas muertes que son sangrientas, asquerosas, o divertidas y originales maneras de matar o de perder la vida. Como no suelen ocurrir en la vida real (o no vemos seguido si es que no sintonizamos Crónica TV a menudo…), disfrutamos al ver como a un personaje le explota la cabeza, lo parten al medio, pierde algún miembro etc, etc. Son condiciones casi obligatorias en estas muertes que haya mucha sangre, elementos punzantes y filosos, sufrimiento tal vez… y también, por qué no, cuando a alguien le dan un sólo balazo en la frente (ver The Departed) o golpe seco.

Aquí están entonces, las mejores muertes “explícitas”:

-Ah! Atención que hay spoilers, así que si no vieron alguna, y no quieren enterarse quién muere en cada una, no sigan leyendo.-

1. Irreversible (2002). Una de las muertes más crudas del cine. Después de que el violador de Alex (Monica Belucci… se me cae la baba… perdón) le quiebra el brazo a su novio, el amigo de él lo golpea y le da con un matafuegos, le parte y destroza literalmente la cabeza al tipo, que sólo mueve y abre y cierra la mano como acto reflejo. Durísimo.

2. Psicópata americano (American Psycho, 2000). Después de descuartizar a una prostituta, Patrick (Christian Bale… bah, Batman) persigue a la otra chica por las escaleras y desde arriba le apunta con la motosierra y se la revolea. Capo.

3. El día de la Bestia (1995). Primer escena de la mejor película de Alex de la Iglesia. Un cura se da vuelta y camina en dirección contraria al altar de una iglesia. De pronto, una inmensa y pesadísima cruz de madera se le viene encima y lo aplasta.

4. Casino (1995). Después de ver cómo muelen a batazos a su hermano, le toca el turno a Nicky (Joe Pesci). Cara, panza, rodillas, brazos, espalda… No queda lugar del cuerpo del mafioso que los matones no golpeen con sus bates de baseball. Cuando terminan, lo entierran lleno de moretones y contusiones junto a su hermano, todavía vivos los dos.

5. El Día de la Marmota (Groundhog Day, 1993). Phil (Bill Murray) se cansa de vivir una y otra vez el mismo día y decide empezar a suicidarse, todos los días de una manera distinta: se arroja por un precipicio, se electrocuta, se tira del campanario, se deja atropellar por un camión…

6. El cubo (Cube, 1997). Creo que es la primera muerte de la película. El tipo es atravesado por una cuadrícula de alambre (metal) afilado y muy finito, a una velocidad casi imperceptible. En segundos comienzan a desmoronarse los cubos en los que fue cortado el cuerpo del pobre chabón.

7. Malos Pensamientos (Very Bad Things, 1998). Christian Slater le organiza la despedida de soltero a John Favreau en Las Vegas. Contratan a una chica que termina colgada por accidente del perchero del baño. Deciden descuartizarla y enterrar la evidencia. Las demás muertes en esta película son muy buenas también, pero la morocha desnuda colgada en el baño, la boca abierta, los ojos para arriba y el charco de sangre, supera al resto.

8 y 9. Tiempos Violentos (Pulp Fiction, 1994). Sí, merece que haya dos. Primero la de Vincent (Travolta): Butch (Bruce Willis) vuelve a su depto a recoger el reloj, pone para hacerse unas tostadas y encuentra una ametralladora. Justo cuando la tiene en sus manos, Vincent sale del baño. Las tostadas saltan de la tostadora y Butch dispara. Resultado: Vincent acribillado contra la bañera. Y después la de Marvin (Phil LaMarr). Vincent se da vuelta para preguntarle algo y se le escapa un tiro, esparciendo sesos, cerebro y todas esas cosas que tenemos dentro de la cabeza por todo el auto.

10. Martes 13 (Friday the 13th). No recuerdo en cuál de todas están estas muertes pero hubo tres que no voy a poder olvidarme, todas obviamente a manos de Jason: la del chico en silla de ruedas con el machete atravesado en el cráneo; la que le aplasta la cara en una pared de la casa rodante y del otro lado aparece la figura del rostro del pobre pibe; y la de los dos que están garchando y Jason los atraviesa con una especie de lanza en una linda y sangrienta brochette.

*

Mención especial: La muerte de Encías Sangrantes Murphy. Ese capítulo es uno de los mejores de Los Simpsons.

Lisa: No descansaré hasta que el nombre de Encías Sangrantes Murphy sea recordado!!!
Homero: Y yo no descansaré hasta comer una salchicha!!!

“He sido un fan de Tarantino desde que tengo memoria”, dijo Tarantino, quien repetidas veces se refirió a su héroe como “El Maestro”. “Reservoir Dogs/Perros de la Calle, Pulp Fiction/Tiempos Violentos, Jackie Brown/Triple Traición, han sido básicamente mi escuela de cine. Quiero decir, esa habilidad de tomar un género o subgénero, abrazarlo profundamente hasta su corazón y después explotarlo y hacerlo tuyo es algo que se debe admirar.

“Estamos hablando del director/escritor de nuestros tiempos por excelencia”, agregó Tarantino.

Fanático de Tarantino, como él se refiere, Tarantino dijo que Jack Rabbit Slim fue concebida como un tributo a su ídolo y está profundamente influenciada por las películas de blaxsploitation de principios de los los 90s y los filmes de kung-fu de varios volúmenes de Tarantino así como también los films imitación clase B de finales de esta década, que Tarantino hizo famosos y conocidos..

Tarantino ya eligió a Eric Roberts, actor alguna vez popular, para el rol principal, el de Slim, un papel que el director cree que hará resucitar la carrera de Roberts.

La película contará con elementos y técnicas copiadas directamente de los trabajos pasados de Tarantino, incluyendo varias tomas subjetivas desde dentro de baúles de autos, y referencias a los films de culto de Tarantino, My Best Friend’s Birthday y From Dusk Till Dawn/Del Crepúsculo al Amanecer.

Imágenes de cuatro de las películas que inspiraron al director para emular es estilo Tarantino.

En una secuencia que Tarantino llamó “verdaderamente tarantinesca” el protagonista, Slim, tiene un sorpresivo y poético monólogo acerca de las hamburguesas con queso mientras baila con una Uma Thurman medio drogada. Y en el climax de la película Slim recuerda su entrenamiento en China con un experto en artes marciales y luego se toma revancha de sus antagonistas, los malos de la película: un coronel nazi, un doble de Hollywood y un grupo de 88 guerreros de la yakuza.

Como un homenaje a Tarantino, además Tarantino dijo que tiene planeado un pequeño rol en la película para el afamado director.

“Sin más, me gustaría que Jack Rabbit Slim haga que los cinéfilos exploren la filmografía completa de este gran, gran artista”, dijo Tarantino. “No puedo pensar en otro director vivo que haya hecho una contribución tan grande a la evolución del cine mundial. Y como hacedor de películas, me siento en la obligación de recordarle eso a la gente.”

Y agregó Tarantino, “Dios! Amo a Quentin Tarantino”

El director, quien se entusiasma cada vez que habla de los films de Quentin Tarantino, admitió que tiene colgado en su casa un poster de Reservoir Dogs/Perros de la Calle autografiado por el director. Y también presumió acerca de guardar la jeringa que John Travolta usó para darle el shot de adrenalina a Uma Thurman en Pulp Fiction/Tiempos Violentos. “La original”, remarcó Tarantino.

Tarantino también dijo que se siente satisfecho al ver que luego de más de 20 años de carrera, Quentin Tarantino se mantiene vigente con su último filme, Inglorious Basterds, película que Tarantino considera una de las mejores del director.

“Sí Jack Rabbit Slim es solo un tercio de lo buena que es Inglorious Basterds, entonces será una película tan buena que hará que el propio Tarantino la aplauda de pie”, dijo Tarantino. “¿Sabés qué? Te apuesto a que lo hará.”

Fuente: The Onion

La semana pasada Guada escribió acerca de las muertes en las películas de Tarantino. Bueno, ahora me toca a mí. Hace un tiempo yo había hecho algo parecido, pero abriendo el espectro y abarcando el cine todo (¿?). Me pareció entonces una buena idea compartir con ustedes las que para mí son las mejores muertes del cine.

Me puse a pensarlo muy seriamente (unos 20, 25 segundos, ja!) y llegué a la conclusión que hay dos tipos de muertes en el cine, dos maneras de morir (de los demás, obviamente, como bien dice Marcel Duchamp en la cita del título)  en la pantalla grande que más disfrutamos nosotros, los espectadores… Bah, hay más, pero pude resumir todas a estas dos categorías:

a) las muertes emotivas: las que nos sorprenden por el desarrollo de la película, las que cambian radicalmente ese desarrollo, las que vemos venir o son demasiados obvias pero igual nos gustan, o las que cuando suceden decimos “al fin se murió el tipo este, no lo soportaba más”…

b) las muertes explícitas: sangrientas, asquerosas, originales maneras de matar o de perder la vida. Como no suelen ocurrir en la vida real (o no vemos seguido si es que no sintonizamos Crónica TV a menudo…), disfrutamos al ver como a un personaje le explota la cabeza, lo parten al medio, pierde algún miembro etc, etc. Son condiciones casi obligatorias que haya mucha sangre, elementos punzantes y filosos, sufrimiento tal vez, pero las mejores creo que son las que se dan de un sólo balazo o golpe seco.

En mi lista hay algunas que quedaron afuera pero que son igualmente memorables, como por ejemplo: Darth Vader (Star Wars, Episode VI: The Return of the Jedi); La del matón que le daba fuego a Bruce Willis y lo golpeaba en El Último Boyscout (The Last BoyScout); las de Se7en; las de Final Destination; la de Murphy en Robocop; y obviamente la mejor de todas, Marion en Psicosis (Psycho).

Estas son mis elegidas en las dos “categorías”, y sin ningún orden especial:

-Ah! Atención que hay spoilers, así que si no vieron alguna, y no quieren enterarse quién muere en cada una, no sigan leyendo.-

Muertes emotivas

1. Il Postino (El Cartero, 1994). Excelente película, con un Mássimo Troisi increíble. El final, cuando Neruda (Phillipe Noiret) vuelve y se encuentra con la Cuccinota y el hijo de Mario, il Postino, y se entera. Además la manera de morir: en una manifestación comunista!!! Groso!!! (Dato: Troisi murió poco después del estreno de la peli)

2. Descubriendo el país del Nunca Jamás (Finding Neverland, 2004). La muerte ocurre justo después del momento más emotivo de la película. Importante y muy bien pensado para aprovechar el efecto y en vez de cortar con el lagrimeo, seguirlo. Es una muerte que obviamente va a ocurrir, la vemos venir y sin embargo logra emocionar.

3. Sexto Sentido (The Sixth Sense, 1999). Bueno, ahora no digan que todo el mundo sabía que el Doc Malcom (Bruce Willis) estaba muerto. Shyamalan nos deja pistas a cada rato (el color rojo y el frío cuando aparecen los muertos, el “ausentismo” de Malcom, etc, etc) pero al menos yo no me di cuenta hasta el final. Sin duda la mejor peli del director nacido en la India.

4. El bueno, el malo y el feo (The Good, the Bad & the Ugly, 1966). Clint Eastwood, el Bueno, se carga al Malo en el duelo del final y perdona al Feo, que se le traba la pistola, en una de las mejores escenas de la historia del cine, dirigida por el gran maestro Sergio Leone, que influenció entre otros a mi amigo personal Quentin Tarantino: sí, el duelo al final de Perros de la calle es copia-homenaje de esta escena.

5. Perros de la calle (Reservoir Dogs, 1992). Buenas muertes en esta peli, pero me quedo con las dos del final. Mr. White (Harvey Keitel) herido en el estómago, con la policía fuera de cámara gritándole que tire el arma con el que le apunta lleno de bronca, desilusión, y frustración, a un agonizante pero vivo Mr. Orange (Tim Roth), decide con mucho dolor matar a su “amigo” traidor y recibe las descargas de los policías.

6. El señor de los anillos: La comunidad del Anillo (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, 2001). La muerte de Boromir es la mejor y más emotiva de la trilogía. En el libro de Tolkien, Boromir muere al comienzo de Las Dos Torres. Creo que Peter Jackson acertó en meterla al final de la primera y mejor de las tres películas.

7. Corazón Valiente (Braveheart, 1994). Wallace (Mel Gibson) sufre en la mesa de torturas; sus amigos, de incógnito en el público, lloran; una imagen de su amada pasa por entre la multitud… y él aprieta el pañuelo con sus últimas fuerzas para dejarse morir: no soporta más el dolor y no va a perder su orgullo y todo lo que luchó, para darles el gusto a los ingleses. Personalmente, no me gustó mucho está peli, pero las escenas de las peleas y el final están muy buenos. Freeeeeeedom!!!

8. Thelma & Louise (1991). Susan Sarandon (Louise) y Geena Davis (Thelma) y la única salida que le ven a la situación en la que se metieron, en esta buena peli de Ridley Scott. Influyó en la elección que haya visto esta película en el cine hace 14 años. Si la hubiera visto ahora, no creo que hubiese entrado en esta lista.

9. Rocky 3 (Rocky III, 1982). Mickey (Burgess Meredith) muere creyendo que Rocky le había dado una lección a Clubber (Mr. T). Sin embargo, El Semental Italiano, con un ojo en compota y arrodillado, no dice nada, y Mickey asume que su pupilo ganó en tres rounds. Al final, obviamente, Stallone le gana la revancha a Mr. T y recupera el título.

10. Rocky 4 (Rocky IV, 1985). El ruso Iván Drago (Dolph Lundgren) y su team se toman muy en serio el combate de exhibición con Apollo, que se lo toma muy en joda y termina estirando la pata en brazos de Rocky y con James Brown de testigo. Después también Rocky se venga, lo casca al ruso y casi termina con el comunismo en la Unión Soviética con un discurso pedorro y envuelto en una bandera de barras y estrellas.

*

La próxima: Las 10 mejores muertes explícitas

Podemos ver cómo se fue ¿evolucionando? desde carteles con mucha información (nombre del filme, protagonistas, productor, distribuidora) sobre fondos pintados en blanco y negro, con tipografías serif y combinaciones de mayúsculas y minúsculas, al uso del color en los 6o’s-80’s, con letras grandes tipo block, sans serif y la inclusión de los títulos en el paisaje, con imágenes, para luego en los 2000 volcarse al minimalismo extremo de letras chicas blancas con fondo negro.

Les dejo unos ejemplos, pero les recomiendo que naveguen el sitio, donde las películas están ordenadas por décadas, con su nombre, director y país de origen, y dos apartados especiales con películas de Film Noir y Westerns.

1920 – 1959

*

1960 – 2009

Sin embargo la idea está buena porque casi siempre los cuadros seleccionados son fotogramas clave de la introducción, plot point, nudo y desenlace las películas. Y no sólo funciona a nivel narrativo, sino también, y porqué no principalmente, a nivel visual, ya que esos 4 cuadros nos dan una idea del estilo de la peli, de la fotografía y de la composición de la imagen.

Acá les dejo algunos ejemplos, pero les recomiendo que se den una vuelta y visiten el sitio para jugar un rato a ver si lo que recordamos de cada película, las imágenes que nos quedaron en la memoria, son las mismas. Hay muchas películas, y ojo que algunas contienen spoilers.

The Big Lebowski      -                                        Shallow Grave (Tumba al ras de la tierra)

Más acá abajo

The Godfather part II         –                           Some Like It Hot

¿De qué estamos hablando? Se toma una partecita de una peli (como es en este caso, pero se puede hacer con canciones, discursos, etc…), se separa el audio con un diálogo o monólogo, y se le agrega el guión pero no como un subtítulo, sino animado y en diferentes tipos y tamaños de letra, a veces por sobre la imagen.

Aquí unos ejemplos:

PULP FICTION

THE BIG LEBOWSKI

*

FIGHT CLUB

*

ZOOLANDER

*

SCARFACE

* * *

vía Motorpsico / Cineroy

Comenzamos con la primer película de ciencia ficción de la historia del cine, del genial George Meliés. Quienes no lo hayan visto, es un corto de hace ¡más de 100 años!. Acá abajo lo pueden ver completo.

• Le Voyage Dans la Lune / El Viaje a la Luna (1902)

• Apollo 13 (1995)

• First Men in the Moon (1964)

• The Right Stuff (1983)

• From the Earth to the Moon (1958)

• Moon (2009)

• In the Shadow of the Moon (2007) -Documental

• From the Earth to the Moon (1998) / De la Tierra a la Luna -Miniserie

• Magnificent Desolation: Walking on the Moon 3D -IMAX- (2005)

• Footprints on the Moon (1969)

*

Para los que quieran adivinar la música de las películas saquen los subtítulos.

Click here to view the embedded video.

(click en la imagen para verla en grande)

Por ejemplo, en primer plano se ve un libro con la palabra TOY = Toy Story. Al fondo se ve un barco = Titanic. De un poste de luz se ven unos monitos colgando = 12 monos. Una pareja bailando y unos lobos detrás = Danza con Lobos. Y así…

Es simple, pero hay que tener en cuenta que los nombres de las películas están en inglés, como por ejemplo Saw (El Juego del Miedo) aparece representada con un serrucho (”saw” en inglés).

Pueden ir dejando en los comentarios las películas que vayan encontrando. Traten por favor de no repetir.

*

via: Lovefilm.com