Espacio de cine El Archibrazo:
El Proyecto Socio-Cultural El Archibrazo, dentro de su espacio Archibar Macedonio, presenta como todos los miércoles en su ciclo de cine con entrada libre y gratuita:
Miércoles 29/07 – 21 hs: Encuentros con hombres notables (1979), de Peter Brook
Un film basado en las memorias de Gurdjieff, famoso pensador, centrado en la busqueda de crecimiento espiritual, este film cuenta su vida empezando desde su infancia y relatando sus viajes por Asia central, para descubrir nuevos niveles de espiritualidad mediante la danza y la música.
*
Este miércoles 29 de julio, a las 21hs. La dirección del Achibrazo es Mario Bravo 437, a una cuadra de Corrientes. El lugar es muy agradable, la entrada es gratis y si quieren tomar o comer algo mientras disfrutan de las película, la comida es muy rica.
Espacio de cine El Archibrazo: Suspiria
El Proyecto Socio-Cultural El Archibrazo, dentro de su espacio Archibar Macedonio, presenta como todos los miércoles en su ciclo de cine con entrada libre y gratuita:
Este miércoles, 8 de julio, 21 hs: Suspiria
Liberado de los límites del Giallo más convencional, Dario Argento nos presenta su obra más representativa, considerada por muchos como la mejor película de su cinematografía: Suspiria es una obra de arte surreal, donde la trama y los personajes quedan en segundo plano para darle protagonismo a los colores y la música.
La trama que nos propone Argento, que confesó que para lograr el look de esta película de suspenso y horror se inspiró en el largo animado de Disney Blancanieves y los Siete Enanitos, es simple. Una estudiante norteamericana de ballet llega a Alemania para estudiar en una prestigiosa y exclusiva escuela. Una vez dentro, descubre que algo raro sucede en la institución y decide investigar por su propia cuenta. Sin embargo, lo interesante de Suspiria no reside allí. Lo inquietante es lo que sucede más allá de la historia. Suspiria es una película audiovisual, pero a diferencia de experimentos oníricos, de imágenes sueltas y sin sentido, lo que vemos y sentimos es coherente con el desarrollo de lo que les pasa y viven los personajes.
Desde el inicio Suspiria nos incomoda pero a la vez nos atrapa. Argento quiso construir la escena de máxima tensión, que de una película normalmente está reservada para el climax, al principio. Y lo que quedó es uno de los comienzos más enigmáticos y tensos de la historia del cine. La edición de las imágenes y la música logran en los primeros 15 minutos una suma de tensión casi intolerable que se corona con la famosa secuencia del doble asesinato, extremadamente brutal y sangrienta, pero que además de horrorizarnos, nos deja admirando la belleza de la escena.
El uso extremo del color. Argento usa el rojo y el azul de una manera casi obscena. Luces verdes y amarillas son utilizadas de una manera única y muy pocas veces vista luego. El cuidado de la iluminación y los decorados es exquisito. Las paredes de fondo están siempre sobrecargadas con diseños coloridos y diferentes. En lugar de usar colores oscuros y ambientes sombríos con la típica orquesta de violines indicándonos que algo va a suceder, Argento decide inundar la pantalla de matices y tonalidades, de sombras y luces, y mostrarnos una orgía de colores: cada escena está diseñada con un color y brillo especial para expresar el clima de lo que vemos de una manera que tal vez sólo el subconsciente puede apreciar enteramente. Los colores primarios, fuertes y vivos, algunos ángulos y encuadres raros, sombras profundas y luces brillantes y rectas, duras, penetrando los ambientes oscuros como cuchillas, y la música, la estridente, efectiva banda de sonido no dan lugar a la escapatoria y hacen que el espectador se sienta atrapado en una pesadilla ajena.
Argento planeó Suspiria como la primera parte de una trilogía acerca de Las Tres Madres, tres brujas viejas que habitan en tres diferentes ciudades modernas. La segunda de estas películas sería Inferno, en 1980, y The Mother of Tears, la última.
roy
*
Este miércoles 8 de julio, a las 21hs. La dirección del Achibrazo es Mario Bravo 437, a una cuadra de Corrientes. El lugar es muy agradable, la entrada es gratis y si quieren tomar o comer algo mientras disfrutan de las película, la comida es muy rica.
Espacio de cine de El Archibrazo
El Proyecto Socio-Cultural El Archibrazo, dentro de su espacio Archibar Macedonio, presenta como todos los miércoles en su ciclo de cine con entrada libre y gratuita:
Este miércoles, 1 de julio, 21 hs: American Psycho / Psicópata Americano
Hay una idea de un Patrick Bateman, algún tipo de abstracción. Pero no hay un verdadero yo. Hay sólo un ente, algo ilusorio…
Basada en la novela homónima de Bret Easton Ellis, y dirijida por Mary Harron, responsable de I shot Andy Warhol, American Psycho es el Sueño Americano llevado al extremo, de manera caníbal; es un drama sarcástico, una comedia negra, crítica de una manera de pensar y vivir la vida, crítica de un tiempo (los 80s); es un examen del exceso, lo superficial, las apariencias y la competencia por presumir ser algo o alguien mejor que el resto en una sociedad vacía y sin alma.
Patrick Bateman es un yuppie de 27 años que vive en un caro piso de New York y trabaja en Wall Street. Su vida pasa por la vanidad, las rutinas diarias de ejercicios físicos, el cuidado personal en exceso, una novia hueca y frívola, sexo ocasional con prostitutas vip, conseguir reservas en restaurantes de moda y escuchar (y discutir) acerca de Genesis, Huey Lewis and the News y Robert Palmer en su walkman.
Sin embargo llama la atención lo poco que se sabe acerca del pasado de Bateman. La película no pretende que conozcamos su historia, sino su presente y lo que es él. Patrick no tiene emociones internas. Reacciona solamente a sus impulsos y busca satisfacerse a través de las drogas y el sexo, pero también desarrollando su conducta homicida…
Bateman enfrenta las presiones de la sociedad moderna donde lo principal es hacer dinero y ganar poder mientras se pisotean, ocultan y niegan las emociones. A través de esta superficialidad, Patrick es forzado hacia los extremos del narcisismo, hacia un estado inhumano de apatía, materialismo, y alienación. Temas y tópicos típicos de los 80s, en una sociedad vacía de contenido, un mundo chato y amoral donde la ropa tiene más valor que la piel, los objetos más que los huesos, y donde el alma es algo que puede cortarse con hachas y taladros. Tiempos donde la obsesión por la perfección superficial, la conformidad, y el constante aumento del fetichismo materialista, con un fuerte deseo de estimulación con drogas, especialmente cocaína, sexo, dinero y poder, dictan qué es lo que hay que tener para pertenecer, y que una vez conseguido paradójicamente ya no sirve para llenar el vacío interior y se está más vació que antes, sin nada. Es sólo en los extremos de esta adicción que se empieza a sentir algo y ahí es dónde se comienza el círculo vicioso de alimentarse para llenar ese vacío, y que cuanto más se alimenta, más vacío se siente.
American Psycho cuenta no sólo con una dirección sutil y perfecta, y un trabajo de cámara maravilloso, sino también con una excelente fotografía, muy ochentosa, con ese brillo característico de las películas de la época. Y ni hablar de la versatilidad ya demostrada desde The Empire of the Sun hasta The Machinist, de Christian Bale para interpretar a Patrick Bateman, el psicópata americano, protagonista de esta película, que definitivamente requiere un par de miradas para experimentar el plano surreal y justificar que lo que pensamos realmente sucedió. La conclusión final nos pone los eventos en duda y los cuestiona. ¿Realmente sucede lo que vemos? ¿O vemos lo que Bateman quiere, desea, que suceda? La respuesta no está a la vista de manera simple, pero nos obliga darle una mirada distinta, tal vez más en detalle…
roy
*
La dirección del Achibrazo es Mario Bravo 437, en la zona del Abasto. El lugar es muy agradable, la entrada es gratis y si quieren tomar o comer algo mientras disfrutan de las películas, la comida es muy rica.
Espacio de cine de El Archibrazo
El Proyecto Socio-Cultural El Archibrazo, dentro de su espacio Archibar Macedonio, presenta todos los miércoles un ciclo de cine con entrada libre y gratuita: cada dos semanas un invitado selecciona dos películas/cortos con alguna temática o hilo conductor, a proyectarse en dos miércoles consecutivos a las 21hs.
Esta quincena presenta: Fernando Szurman
- 17 de junio: “Film“, Samuel Beckett & Buster Keaton + “Alguien Ahí“, Fernando Szurman
- 24 de junio: “Stay“
La consecución de los distintos puntos de fluencia, en un espacio mucho más móvil y permeable, lo presentido que se hace eficiente, la posibilidad de que la mirada se hojaldre, se convierta en capas del eje observador, que de un punto se despliegue la situación en su diversidad.
Miercoles 17 de junio
- Film (1965) -corto, 20 minutos-, de Alan Schneider, escrita por Samuel Beckett
El ojo percipiente se inyecta en la cámara para convocarse al viaje entre ocultamiento y punto de vista, amenazante y recurrente la paradoja del punto “0” se indetermina en la mirada ajena pero se determina en su ojo-cámara.
+
- Alguien Ahí (2006) -corto-, de Fernando Szurman:
La traza del espacio invoca solitarios saldos de otra realidad, la de al lado que se percibe, donde podría estar alguien, donde la comunicación interdimensional hace fundir las aspas musicales.
*
Miércoles 24 de junio:
- Stay (2005) -99 minutos-, de Marc Forster, escrita por David Benidoff
El hecho se multiplica y se vuelve sobre sí mismo generando posibilidades. Lo posible, su multiplicación, el relleno del escrutinio en las realidades de la mente. Allí donde se permite la duda del motivo existencial, apertura de pares en precisión armónica.
“If this is a dream, the whole world is inside it.”, Sam Foster
Fernando Szurman (director)
* * *
La dirección del Achibrazo es Mario Bravo 437, en la zona del Abasto. El lugar es muy agradable, la entrada es gratis y si quieren tomar o comer algo mientras disfrutan de las películas, la comida muy rica.
None found