Cine debate
Festival de Cine Thailandés en Buenos Aires
La Embajada Real de Thailandia en Buenos Aires se enorgullece en presentar el Festival de Cine Thailandés 2009 a realizarse del 1 al 7 de octubre de 2009 en Espacio INCAA KM 0 – Gaumont (Rivadavia 1635). Una vez más, la Embajada juntamente con el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) presenta este año al público argentino seis películas thailandesas de diferentes géneros, con entrada libre y gratuita.
Hoy en día, las películas thailandesas no sólo son apreciadas por el público thailandés sino que también atraen cada vez más a nuevos espectadores de todo el mundo. Todos los años las películas thailandesas son reconocidas por sus logros artísticos en festivales internacionales de cine como el de Cannes, Venecia, Berlín y Pusan. Este es el segundo año que el público argentino tiene la oportunidad de ver algunas de las películas thailandesas más emocionantes e innovadoras.
Además de entretener a la audiencia, la Embajada espera que el público argentino tenga la oportunidad de conocer algo más de Thailandia y su pueblo, como así también de su cultura a través de estas películas.
A continuación, las películas y los horarios:
Ciclo de Cine Político
El CIyNE, Centro de Investigación y Nuevos Estudios sobre Cine (Instituto de Historia del Arte Argentino y Latinoamericano, Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires) presenta el CICLO DE CINE Y CONFERENCIAS: Pasado y presente del cine político y social en Argentina.
Luego de haber realizado dos primeros ciclos de cine en 2007 y 2008, que estuvieron dedicados al cruce entre la modernidad, la vanguardia y los temas de la revolución política y cinematográfica, el CYyNE propone para septiembre de 2009 un espacio no sólo de exhibición de películas sino también de intercambio con sus creadores. Por este motivo decidieron organizar dos jornadas, que abarquen el visionado de películas sobresalientes del cine político y social, y conjuntamente mediante entrevistas a sus hacedores, facilitar el encuentro de colegas y público en general con los materiales fílmicos y la reflexión de los cineastas sobre problemáticas afines al núcleo cine y política.
Dichas jornadas se estarán llevando a cabo los días 19 y 20 de septiembre del corriente año, de 11 a 20hs, en el Microcine del Centro Cultural de Recoleta, Junín 1930.
La entrada es libre y gratuita.
Programación:
- Sábado 19 de septiembre
-Mesa I: 11:00 hs. -Coordinación: Pablo Piedras y Jorge Sala. Con la presencia de Rafael Filippelli.
El ausente, Rafael Filippelli, 1987 (estreno 1996), 85’, color.
-Mesa II: 14:00 hs. -Coordinación: Javier Campo y Silvana Flores. Con la presencia de Humberto Ríos.
Faena, Humberto Ríos, 1960, 12’, blanco y negro.
Esta voz… entre muchas, Humberto Ríos, 1979, 45’, blanco y negro.
-Mesa III: 17:00 hs. -Coordinación: Marcelo Cerdá y Jimena C. Trombetta. Con la presencia de Marcelo Céspedes y Carmen Guarini.
La noche eterna, Marcelo Céspedes y Carmen Guarini, 1991, 80’, color.
- Domingo 20 de septiembre
-Mesa I: 11:00 hs. -Coordinación: Andrea Cuarterolo y Ana Laura Lusnich. Con la presencia de Juana Sapire.
México, la revolución congelada, de Raymundo Gleyzer, 1971, 65’, color.
-Mesa II: 14:00 hs. -Coordinación: Adrián Pérez Llahi y Lucía Rud. Con la presencia de Alejandro Fernández Mouján.
Las Palmas, Chaco, Alejandro Fernández Mouján, 2002, 105’, color.
-Mesa III: 17:00 hs. -Coordinación: María Aimaretti y Andrea Molfetta. Con la presencia de Ernesto Ardito y Virna Molina.
Raymundo, Ernesto Ardito y Virna Molina, 2002 (estreno 2004), 127’, color.
Novedades sobre el Día de Avatar
Ya tenemos el primer póster oficial de la nueva película de James Cameron con una probable Zoe Saldana casi irreconocible, y más novedades acerca del próximo Día de Avatar que ya les había anunciado un mes atrás.
El estreno del trailer y 15 minutos de Avatar se realizará en Buenos Aires el 21 de Agosto de manera gratuita en las sala 3D del Hoyts Abasto. El programa de radio ¿Cuál es? de Mario Pergolini que se emite de lunes a viernes por las mañanas en la Rock&Pop será el encargado de repartir las entradas entre todos los fanáticos de Cameron. Mientras en EE.UU. las entradas se reservan online, los españoles tendran que hacer cola para buscar un par de días las entradas por los cines y los argentinos tendremos que caerle en gracia a Pergolini, Gantman y De la Puente. Todavía no he escuhado en el programa como van a sortearlas pero les mantendré informados.
Esperemos que a partir de su estreno el trailer circule masivamente por salas 3D y el Imax de Argentina en zona norte que no se suma al día Avatar (por lo que dicen debido a los elevados costes de tener la copia a tiempo).
Avatar se estrena en Argentina el 1 de enero de 2010.
Vía: Próximos estrenos
Ciclo de Cine en la UBA
Mi amigo personal Sebastian Tabany presenta los martes de agosto un Ciclo de Cine Europeo en la Facultad de Ciencias Económicas de la Universidad de Buenos Aires. Las películas seleccionadas son:
- 11/8 – Una Relación Particular (Une liaison pornographique / An Affair of Love) -Francia 1999, de Frédéric Fonteyne, con Nathalie Baye y Sergi López.
- 18/8 – Arma Fatal (Hot Fuzz) -Inglaterra, 2007-, de Edgar Wright, con Simon Pegg, Martin Freeman, Bill Nighty y Timothy Dalton.
- 25/8 – Venecia Rojo Shocking (A Venezia… un dicembre rosso shocking / Don’t Look Now) -Inglaterra/Italia, 1973-, de Nicolas Roeg, con Julie Christie y Donald Sutherland
La cita es los Martes a las 20 hs en el subsuelo de la facultad, Uriburu 763. La entrada es libre y gratuita. Acá les dejo el programa.
![CINE_AGOSTO[1]](http://www.cineologia.com/wp-content/uploads/2009/08/CINE_AGOSTO1.jpg "CINE_AGOSTO[1]")
Une liaison pornographique
Ciclo de documentales sobre África
Los Sábados y Domingos de Agosto se podrá ver de forma gratuita el Ciclo de Documentales Espejos y Espejismos, Miradas de África en el Museo Etnográfico de l a Universidad de Buenos Aires, Moreno 350, Ciudad de Bs. As.
Este ciclo de documentales es organizado por Observatorio Sur junto a la Sección de Estudios de Asia y África de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, Observatorio Sur y los Archivos del Observatorio de Video No Identificado OVNI de Barcelona.
Espejos y Espejismos, Miradas de África es una selección de documentales que reflexiona sobre distintas experiencias coloniales en África. En ellos se muestra críticamente la forma en que los europeos se vincularon con las sociedades colonizadas. Se describe la creación de estereotipos raciales, la negación de sus obras culturales, intelectuales, sociales. También se muestran las distintas resistencias y alternativas que buscan los africanos para cambiar su situación actual.
AGOSTO 2009: SABADOS-DOMINGOS 16hs. Museo Etnográfico de la Universidad de Buenos Aires, Moreno 350, Ciudad de Bs. As.
8 y 9 DE AGOSTO
Les Statues Meurent Aussi / Las estatuas también mueren
Alain Resnais, Chris Marker, Ghislain Cloquet – Francia, 1953, 22′
SINOPSIS: Este documental, que fue prohibido en Francia durante más de diez años por criticar al colonialismo francés (ahora sólo está disponible en versión reducida), es una investigación profundamente sentida sobre el arte africano y su declive como consecuencia del contacto con la civilización occidental. El comentario de Marker, característicamente agudo y reflexivo, se combina con imágenes de una belleza austera en esta protesta apasionada contra el destino de un arte que en otros tiempos había sido un elemento integral de la vida comunitaria, pero fue degradado al caer víctima de las exigencias de otra cultura.
Les Maîtres Fous / Los amos locos Jean Rouch, Francia, 1954, 35′
SINOPSIS: Un clásico del cine antropológico y de su relación con la realidad colonial. Les Maîtres Fous muestra los rituales del culto Hauka, una secta religiosa muy extendida por toda África Occidental entre los años veinte y cincuenta. Los practicantes del culto Hauka solían ser emigrantes de las regiones de Níger llegados a Accra y otras ciudades para trabajar en sus barracas, puertos y minas. En 1954, cuando un pequeño grupo de practicantes pidió a Jean Rouch que filmara su ritual anual, existían al menos 30,000 practicantes del culto en Accra. En esta ceremonia, celebrada en una granja a pocas horas de la ciudad, los Hauka entran en trance y son poseídos por diferentes espíritus asociados con los poderes coloniales occidentales: el gobernador general, el ingeniero, la mujer del médico, el alcalde malvado, el cabo de guardia…
15 y 16 DE AGOSTO
Afrique 50 / África 50
René Vautier, Francia, 1950, 25‘
SINOPSIS: Es un documental considerado como la primera película anticolonial, censurado en Francia durante más de cincuenta años. Una virulenta carga contra el sistema colonial francés de después de la segunda guerra mundial, trata de la represión colonial en Costa de Marfil. Su director René Vautier, es autor de varios trabajos que denuncian el Colonialismo. Con muchas denuncias a sus espaldas y una condena de cárcel, es el arquetipo del cineasta comprometido: su cine militante se sostiene por un rigor plástico y una inventiva formal que le ayudan a superar las dificultades prácticas ligadas a su obra de “intervención social”. Su eslogan podría ser, según sus propias palabras; “escribir la historia en imágenes, enseguida”.
África, destacados de 1947, News & Flashes Sueño Colonial, 1947, 4′
SINOPSIS: La Reina Elisabeth rinde homenaje a Cecil Rhodes en su tour Africano. Tribus homenajean a la Reina Elisabeth.
Le Naufrage Negro-Liberal
Sanon Bakary, Burkina Faso, 2006, 20′
SINOPSIS: “Haciendo esta película me he dado cuenta de la falta de atención de los africanos hacia sus intelectuales. Ya hace tiempo que nos avisan de las opciones que se imponen desde el exterior, ya sea de la banca mundial, del FMI o incluso de las antiguas potencias coloniales. Es como si África no tuviese en absoluto confianza en sus intelectuales. El Dr. Bado es el ejemplo típico de este menosprecio y de esta incomprensión. Los poderes establecidos, que ven en cualquier idea original un posible germen de disturbios y subversión, en general no hacen nada para favorecer el debate de ideas. Mi intención era grabar las ideas del Dr. Bado de manera que las generaciones mas conscientes tengan en cuenta el necesario retorno a nuestros propios valores para pensar en un desarrollo más humano”.
La sala tiene una capacidad limitada. Las entradas libres y gratuitas se pueden retirar a partir de las 15hs.
Programa completo: www.observatoriosur.com
Espacio de cine El Archibrazo:
El Proyecto Socio-Cultural El Archibrazo, dentro de su espacio Archibar Macedonio, presenta como todos los miércoles en su ciclo de cine con entrada libre y gratuita:
Miércoles 29/07 – 21 hs: Encuentros con hombres notables (1979), de Peter Brook
Un film basado en las memorias de Gurdjieff, famoso pensador, centrado en la busqueda de crecimiento espiritual, este film cuenta su vida empezando desde su infancia y relatando sus viajes por Asia central, para descubrir nuevos niveles de espiritualidad mediante la danza y la música.
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Este miércoles 29 de julio, a las 21hs. La dirección del Achibrazo es Mario Bravo 437, a una cuadra de Corrientes. El lugar es muy agradable, la entrada es gratis y si quieren tomar o comer algo mientras disfrutan de las película, la comida es muy rica.
Ciclo de Cine Latinoamericano en Nesta
Este miércoles 29/7: La Estrategia del Caracol, de Sergio Cabrera. Colombia. 1993
Los vecinos de uno de los barrios más pobres de la ciudad colombiana de Bogotá luchan para evitar el derribo de la casa dónde viven, propiedad de un millonario sin escrúpulos. Defendiendo el edificio contra jueces y policías, planean una original estrategia ideada y dirigida por Don Jacinto, un viejo anarquista español. La lucha contra los especuladores y los corruptos está perdida antes de empezar, pero los vecinos están dispuestos a hacer lo que sea para defender su dignidad.
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Espacio de cine El Archibrazo: El Topo
El Proyecto Socio-Cultural El Archibrazo, dentro de su espacio Archibar Macedonio, presenta como todos los miércoles en su ciclo de cine con entrada libre y gratuita:
Miércoles 22/07 – 21 hs: El Topo, de Alejandro Jodorowsky
El topo es una violenta y alegórica película mexicana de culto de 1970, dirigida, escrita y protagonizada por el actor y director de cine chileno Alejandro Jodorowsky. Caracterizada por sus extraños acontecimientos y personajes, empleo de actores mutilados y enanos, y grandes dosis de simbolismo cristiano y filosofía oriental, la película trata la incesante búsqueda de El Topo por el sentido de su vida.
La película toma lugar en dos escenarios. La primera mitad, en un desierto sin nombre, involucra el viaje del protagonista y su hijo para derrotar a los cuatro maestros del revolver.
La segunda mitad de la película toma lugar años después, luego que El Topo es rescatado por una banda de marginados deformes, salvándolo de la muerte. La banda conduce a El Topo a su comunidad subterránea, donde él, estando en coma, medita acerca de las cuatro lecciones por varios años. Cuando despierta, “renace” con la ayuda de los marginados, y se va en busca de la libertad de los deformes desde su prisión subterránea.
Presentar a Alejandro Jodorowsky, es referirse a un artista polifacético, de oficios heterodoxos y múltiples: dramaturgo, actor, poeta, guionista de comics y cineasta; pero esa diversidad, tiene un punto de unidad: la pasión por el tarot, la pasión por el misterio esotérico de las imágenes que en definitiva han inspirado su cine.
El topo, apoyado en fábulas iniciáticas, es un film polémico y complejo, empieza a comprenderse mejor cuando la primera impresión de delirio surrealista, es reemplazada por la comprensión del ascendente, que la complejidad esotérica iconográfica del tarot tienen sobre ellos.
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Este miércoles 22 de julio, a las 21hs. La dirección del Achibrazo es Mario Bravo 437, a una cuadra de Corrientes. El lugar es muy agradable, la entrada es gratis y si quieren tomar o comer algo mientras disfrutan de las película, la comida es muy rica.
Cine online gratis: El Globo Rojo
Ideal para ver un domingo a la tarde como hoy, a pura melancolía, El Globo Rojo -Le Ballon Rouge- es un film (mediometraje, 34 minutos) del director y escritor francés Albert Lamorisse.
Cuenta la historia de niño que encuentra un globo rojo en la calle (¿o un globo rojo que encuentra a un niño?) y lo adopta como mascota, amigo, compañero. El film es una bellísima historia contada casi sin diálogos (a pesar de ello, ganó el Oscar a Mejor Guión Original) por las calles de una París de mitad del siglo XX, por momentos gris, lluviosa y descascarada pero que de a poco se vuelve populosa, viva y colorida.
Muchos hemos visto esta película hace años, de chicos, en viejos proyectores Super8 o 16mm caseros, tal vez una sola vez. Hoy, gracias al altruismo de la gente, Internet y sitios como YouTube, podemos volver a disfrutar en excelente calidad, clásicos como este genial film.
Los que no la vieron, se las recomiendo. Es una obra maestra, uno de los mejores cortos/medios de la historia del cine, una historia sencilla y emocionante a la vez. Como dije al principio, es ideal para verla un domingo como hoy.
Dura 34 minutos y está dividida en 4 videitos de poco más de 8 minutos. Está hablada en francés, con subtítulos en inglés, que no son necesarios porque se entiende perfectamente. El protagonista es el hijo de 7 años del director. El film, además del Oscar a Mejor Guión Original, ganó la Palm d’Or (Palma de Oro) del Festival de Cannes en 1956.
Espero que les guste y la disfruten.
Parte 1/4
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